© Johan PerssonAu Savoy Theatre (Londres), les producteurs du spectacle Paddington : The Musical ont opté pour des projecteurs Panasonic RQ35 et RQ25 afin d’habiller avec discrétion la scène. Pari réussit ce déploiement 4K qui comprend notamment des projections sur des éléments mobiles.
Ici la projection scénique change de rôle. Elle ne sert plus seulement à “poser” une image, elle devient un outil narratif au service de l’histoire…
Le défi : couvrir la scène… sans trahir la magie du théâtre
Le cahier des charges était exigeant. Il fallait projeter sur plusieurs surfaces mais aussi sur des éléments mobiles et suspendus… Et qui plus est, la technologie ne devait pas se voir ni s’entendre !
Dans ce théâtre historique, le moindre projecteur visible, le moindre souffle de ventilation, ou une ligne de visée dégradée casse l’immersion. Outre la discrétion, il fallait obtenir une projection 4K très lumineuse pour une narration fluide, sans “effet vidéo” perceptible…

Une solution hybride : projection haute puissance + LED
Pour répondre aux contraintes du lieu, l’équipe a retenu une combinaison de projecteurs Panasonic PT-RQ35K2 et PT-RQ25K. Ces équipements ont été fournis par le prestataire Stage Sound Services.
Particularité du dispositif : un écran LED complète le déploiement. Cette approche hybride, plutôt rare au théâtre, a donc demandé un ajustement précis pour conserver une unité visuelle entre sources.

“La vidéo doit ressembler à de la lumière”
Ash J Woodward, responsable de la conception vidéo et des animations, défend une vision claire : la vidéo n’est pas un complément décoratif. Elle doit servir l’histoire.
Elle doit élargir l’univers, puis s’effacer quand le décor reprend la main.
Dan Trenchard, superviseur vidéo qui travaille avec lui, pousse la logique encore plus loin : quand la projection n’est pas utilisée, le public ne doit même pas soupçonner qu’elle est là.
Son approche a naturellement eu une grande importance concernant l’intégration physique des machines.
Silence, compacité, fiabilité : les critères qui ont fait la différence
L’équipe a retenu des projecteurs Panasonic pour trois raisons…
- Le niveau de bruit, jugé décisif pour l’expérience spectateur ;
- Le format compact, qui autorise des positions front-of-house et au-dessus du public sans attirer l’attention ;
- La fiabilité, non négociable en exploitation live, soir après soir…
Sur le RQ35, Panasonic propose notamment un mode silencieux pour les environnements comme les musées et les théâtres, ainsi que des dispositifs de continuité d’affichage (entrée de secours, basculement rapide) et une conception pensée pour durer sans maintenance lourde. (Panasonic Connect)
Une chaîne de signal simplifiée pour réduire les points de défaillance
Autre élément clé, très “terrain” : la production a opté pour un réseau avec des connexions fibre via des slots SDM, afin de limiter les points de panne potentiels…. Un avantage important lorsque les projecteurs sont intégrés dans des volumes contraints.
Un résultat : l’immersion d’abord, la technique ensuite
La projection devient ici un véritable instrument de mise en scène… Ce qui n’était pleinement possible qu’à la condition qu’elle reste silencieuse, parfaitement stable et intégrée au décor avec une précision presque architecturale.
Découvrez également un projet immersif de grande envergure qui place les projecteurs Panasonic au coeur de son dispositif dans notre article
Cercle Odyssey révolutionne le spectacle vivant
Découvrez aussi Cercle Odyssey : l’immersion qui réinvente le concert live , un reportage vidéo disponible sur notre Plateforme Moovee en accès gratuit.









